ART&CULTURE / 2021.11.28
「RE:CULTURE 다시 한번, 파르코.」신사이바시 PARCO의 1주년 이벤트에 잠입!아트를 접하고 내일부터 자극적인 매일을!편~ (3/4)
신사이바시 PARCO는 11월 20일에 개업으로부터 1주년을 맞이했습니다!「Re:Culture 다시 한번, 파르코.」의 주년 캐치 카피를 내걸고, 오픈 당초의 테마 「코로나 재난의 시대이기 때문에, 「고집」, 「채색」이 있는 <물건>이나 <코트>, 감성을 자극하는 <아트/컬처>를 소중히 해, 표현해 간다.”다시 돌아 오사카・심사이바시를 북돋워 나가기 위해 전관 일체가 되어 1주년 캠페인을 개최중.
그래서 이번에는 기념해야 할 1주년의 문출에 어울리는 자극적인 아트 이벤트를 소개.기예 아티스트에 의한 신작이나 세계를 석권한 대인기전까지각각의 매력에 다가왔어요!
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PhotoKazuki Watanabe
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Text＆EditKento Onishi
「P.O.N.D. mini」※4F/11월 30일(화)까지
4F의 코워킹 스페이스에 병설된 SkiiMa Gallery에는 시부야 파르코에서 10일간 5000명을 동원한 컬쳐 축제 「P.O.N.D.」의 출장판 「P.O.N.D.mini~파르코에서 만나는, 아직 모르는 세계~」가 개최되고 있습니다.시부야의 전시회장에서 이번 갤러리에서의 전시에 어울리는 기예 크리에이터 5명이 참가.전신 이벤트 「시부컬 축제.」의 필로소피 「다운 재능의 발견과 응원」이 계승된 「P.O.N.D.」에는, 항상 새로운 차원을 열어 가는 이벤트이고 싶다는 마음이 담겨져 있습니다.이번에 참여하고 있는 젊은 크리에이터들은 작품에 어떤 생각을 작품에 담아냈을까?한사람 한사람, 향후의 전망과 함께 물어 보았습니다.
■누마타 유카씨(현대 아티스트)
Profile/1992년 지바현 출신.도쿄 예술 대학 미술 연구과 회화를 전공하고 현재도 재적 중.2019년 이시바시 재단 장학금 장학생으로 선출되어 빈 미술 아카데미에 유학.VR, AR, 3DCG 등 가상 공간의 확장에 의한 변화를 설치 및 다리미질 등으로 표현하고 있다.
전시 작품 「free way cola를 가진 손」에 대해서
독일 친구가 「이거 진짜 콜라 맛이 난다」라고 가르쳐 주었죠.그에게 진짜 콜라가 뭘까.원래 미각 등의 감각은 공유하기 어렵고 전하는 것이 어렵다고 생각해, 그 때의 공감의 차이를 시각적으로 보여줄 수 있으면, 제작했습니다.인공 잔디를 사용하는 것도, 진짜와 가짜의 모호함에도 통할까.
갤러리는 도심에서 조금 떨어진 곳에 있는 것이 많기 때문에, 작가로서는 상업 시설 안에 갤러리가 있어, 쇼핑이나 식사와 함께 부담없이 작품을 볼 수 있는 것이 매우 신선하고 기쁩니다.그래서 앞으로도 상업 시설에서 전시할 기회가 늘어나거나 해외에 출품하거나 더 많은 사람들이 볼 수 있도록 계속 만들고 싶다고 생각합니다.
■ayaka endo씨(포토그래퍼)
Profile/도쿄 예술 대학 대학원 미술학부 디자인과 수료2021년 7월에 첫 개인전을 개최.자연에 있어서의 인위의 개입을 디지털 가공으로 본떠 애니미즘적인 자연관을 테마로 사진 작품을 제작하고 있다.
저는 자연물을 테마로 찍는 경우가 많아서 옷감에 사진을 프린트하는 시리즈를 만드는 경우가 많습니다.이번은, 튤립을 큰 천에 프린트하는 것으로, 좋은 이미지가 있는 꽃이 강하고 무서운 이미지로 보이거나, 사람 각각의 파악 방법으로 바뀌는 비일상인 시점을 체험해 주었으면 한다고 만들었습니다.
향후 전망에 대해서
동물이나 꽃을 좋아하고, 자연물을 좋아해서 계속 찍으면서.천 등의 머티리얼감에도 관심이 있으므로, 앞으로는 폭넓은 메테리얼로 작품을 만들 수 있으면 좋겠다고 생각합니다.
■Hana Watanabe 씨 (영상 작가, 비주얼 아티스트)
Profile/1999 출생.도쿄를 거점으로 활동 중이며 자매 오디오 비주얼의 tamanaramen 멤버.개인에 내재하는 외로움과 도시의 고독에 포커스한 작품을 제작하고 있다.
여름에 턱관절증이 되어, 병원에 가면 아무래도 스트레스로부터 와 있다고 하고, 친한 사람으로부터 정신적으로 몰아넣고 있었던 것이 원인이었습니다.같은 시기에 사회적인 사건에 말려들린 지인이 있고, 그 아이가 절대적으로 아픈 것을 가지고 있는데, 나는 그 아픔을 맡을 수 없고 껴안을 수 없다.어떻게 하면 좋을까 생각하고 있었을 때, 자신의 아픔과 누군가의 아픔과의 접점은 없는 것인가라고 만들어 본 작품입니다.동시에, 지인에게 직접는 말할 수 없지만, 괜찮다고 전하고 싶다는 마음을 담아.전해지지 않아도 되는데요.
향후 전망에 대해서
이번 전시도 그렇습니다만, 칸사이에서 처음으로 전시를 할 수 있었던 것으로, 칸사이의 사람들에게도 볼 수 있습니다.앞으로도 여러 곳에서 작품을 볼 수 있는 기회를 만들 수 있으면 좋겠다고 생각합니다.
■기쿠치 호랑이십(아티스트)
Profile/1998년 출생.도쿄 예술 대학 미술 학부 공예과 염직 전공 재적천에 전통적인 염색 기법인 우젠염을 이용해 염색하고, 그 모티브를 변형시키는 것으로, 공기를 두르고, 공간을 장식하는 작품을 제작하고 있다.
어머니가 텍스타일에 종사하고 있기 때문에, 천 조각이 항상 있는 가정에서 자랐기 때문에 천에의 애착이 강하고 학교에서도 천식이를 배우고 있습니다.이번은, 평상시 보고 있는 사람의 기색이거나 식물 등, 단정할 수 없는 존재를 천에 염색해 전시 공간에 늘려 붙이고, 보이지 않는 공기를 정리해 가시화하는 것으로, 여기에 밖에 없는 부가가가치를 붙이는 것을 테마로 제작했습니다.
향후 전망에 대해서
앞으로도 천을 사용하여 여러 공간에서 전시를 해보고 싶다고 생각합니다.거리 안이나 폐허, 유원지나 역 등, 각각의 장소에 따라 지연이 바뀌고, 보이는 방법도 변화한다고 생각하기 때문에.원래 사람을 차려입기 위해 태어난 염색이라는 기법을 사용하여 천의 표현과 공예의 재미를 전하고 싶습니다.
■타지마 슈조 (아티스트, 뮤지션)
Profile/2021년, 무사시노미술대학 유화학과 졸업2018년, CAF상 심사원상 수상주로 회화를 중심으로 인스타레이션, 영상도 제작.힙합 유닛 'PICN YOU'의 래퍼/비트 메이커로서 음악 활동도 하고 있다.
스마트폰의 카메라가 점점 진화하고 있고, 찍은 사진을 보면 모든 것에 핀트가 맞습니다.저것은 카메라의 시각으로 현실을 정확하게 찍기 위해서 발달한 것이지만, 실제로는 정밀도나 기술이 올라갈수록 인간이 보고 있는 것과는 거리가 멀어지고 있습니다.전부에 핀트가 맞고 있어 같은 해상도로, 빛이 모두에 닿고 있는 것에, 기분이 듭니다.인간은 우선순을 주고 의식이 집중되어 주위를 흐리기 때문에, 그 인간의 기능이나 인지가 약해지거나 빗나갔을 때, 세계는 한없이 텔레비전의 모래폭풍 같은 노이즈에 가까워지는 것은 아닐까.전후가 없어지고 역사나 의미의 전후도 없어져 전부가 같은 해상도가 되어 가는 것은 아닐까.그런 일을 하고 싶어서 그렸다.
향후 전망에 대해서
대학의 졸업제작에서 영상을 사용한 표현을 해 보거나, 앞으로는 그다지 회화에 연연하지 않고, 다른 미디어도 사용한 표현에도 임해 보고 싶습니다.
코워킹 스페이스에 병설되어 무료로 즐길 수 있는 본전미래의 아트 씬을 담당하는 기예 크리에이터들이므로 작품을, 꼭 직접 체험해 보세요!
■P.O.N.D. mini
기간:개최중～2021년 11월 30일(화)
회장:4F/SkiiMa Gallery (SkiiMa SHINSAIBASHI내)
요금:무료
주최:「P.O.N.D」실행위원회
자세한 것은 이쪽
