―우선은 「Fun!」전에의 자세를 가르쳐 주시겠습니까?

마쓰모토:출신이 오사카입니다만, 오사카에서의 개인전은 처음이므로, 자신으로서는 열량이 굉장하다고 말합니까(웃음)마음은 달아오르고 있네요.

―플라이어에 기재되어 있는 이번 “전부 모듬”이란?

마쓰모토:그림뿐만 아니라 그래픽이거나 일러스트레이션이거나.지금까지 자신이 해온 것을 모두 통째로 전시한다는 의미에서의 “전부 모듬”입니다.14층은 41점, 4층은 지금까지의 작품을 전시하고 있습니다.

―지금까지의 집대성이란 말인가?

마쓰모토:활동력으로서는 아직 얕지만, 현시점에서의 집대성이군요.

―『Fun!』전시회에서는 여러가지 각도로 마츠모토 씨의 팝 월드를 즐길 수 있다고.그 중에는 첫 시도, 영상 작품도.

마쓰모토:영상은 기업의 텔레비전 CM 등으로 애니메이션을 제작한 경험을 살려서요.그리고 이번에는 상품도 많이 있습니다만, 그것은 과거에 아동복의 디자이너였던 적이 있어.이번 개인전은 지금까지의 경험도 근거로 한 것이 되고 있네요.

―이번, 신사이바시 PARCO 개업 2주년 이벤트의 키 비주얼이기도 한, 2017년에 처음으로 발표된 시리즈 「쥐의 ANDY」.이쪽이 탄생한 경위를 알려 주시겠습니까? 마츠모토 씨의 뉴욕에 살 때 태어났다든가.

마쓰모토:글쎄요.뉴욕에는 아무런 아테도 없이 갔기 때문에 처음에는 전시할 장소를 꾸준히 찾고 있었어요.어느 날, 그랜드 센트럴 역의 작은 공간에서 전시시켜 주게 되어.그곳에서 무엇을 그릴까?라고 생각했을 때 지하철에서 쥐를 찾아줘.

―심파시를?

마쓰모토:비빗과 와요쥐를 기분 나쁘다고 생각하는 사람은 많을지도 모르지만, 그 무렵, 자신은 뉴욕에서 조용히 노력하고 있었다고 할까.그러니까 지하철 선로를 달리고 있는 쥐의 모습에 자신을 겹쳐 공감해 왔네요.

―ANDY 라는 이름은 어디에서?

마쓰모토:뉴욕에서 룸메이트가 기르던 개 이름입니다.그림을 그릴 때 쭉 옆에 있던 개입니다.

―영상 작품에서는 움직이는 ANDY를 볼 수 있습니다.

마쓰모토:애니메이션화할 때, ANDY는 어느 정도의 속도로 움직이는가? 달리는 방법은? 눈빛은?여러 가지 생각했습니다.캐릭터는 움직임으로 성격이 나타난다고 생각합니다.

―확실히.

마쓰모토:지금까지 얼굴은 정면과 비스듬히 묘사하지 않았던 적도 있어, 이번을 계기로 ANDY라는 캐릭터의 흐릿한 부분이 굳어졌다는 생각이 들었습니다.생명을 불어넣겠다는 것인가.